Oggi voglio presentarvi Meo. Un micio davvero speciale, che purtroppo non è più con la sua amica umana, ma che ha lasciato un’impronta profonda e piena di amore.
Meo parlava, sì… nel suo modo tutto felino ma chiarissimo. Aveva lo sguardo intelligente di chi sa ascoltare e rispondere, e sapeva persino dare il cinque con la zampa! Un piccolo gesto che dice tanto del suo carattere affettuoso e giocoso.
La sua umana me ne ha parlato con una dolcezza che mi ha commossa. Così ho deciso di ritrarlo proprio lì, sul suo divano preferito, dove si sentiva a casa e al sicuro. Un modo per rendergli omaggio, per fermare su carta quella presenza così viva.
Quando ritraggo animali che non ci sono più, sento sempre una responsabilità speciale: raccontare con i colori un amore che continua a vivere.
Ciao Meo, resterai sempre nei ricordi e nel cuore di chi ti ha amato.
Ci sono gatti che non conquistano solo per la loro bellezza, ma anche per il loro carattere speciale. Mandarino è uno di questi: il suo manto dai toni caldi richiama i colori del frutto da cui prende il nome, ma è il suo animo dolce e affettuoso a renderlo davvero unico.
Nel ritratto realizzato a pastello, ho voluto catturare non solo la sua eleganza felina, ma anche la sua bontà, raccontata dalla sua amica umana.
Lo sguardo di Mandarino, profondo e luminoso, racconta la storia di un gatto amato e amorevole, un compagno fedele che riempie le giornate della sua amica umana con la sua presenza rassicurante.
La tecnica del pastello mi permette di esaltare la morbidezza del suo pelo, creando sfumature delicate che restituiscono la sua naturale dolcezza.
Mandarino non è solo un soggetto, ma un’anima da raccontare attraverso il colore. Questo ritratto è un omaggio alla sua presenza speciale, un modo per rendere eterno l’amore che lo lega alla sua famiglia.
Ci sono ritratti che raccontano più di un volto: narrano un’anima. Quando ho iniziato a lavorare al ritratto di Nina, sapevo che non sarebbe stata una semplice rappresentazione di una gatta dal pelo candido. C’era qualcosa di speciale in lei, un dettaglio che rendeva il suo sguardo magnetico e unico: i suoi occhi, diversi tra loro, proprio come quelli di David Bowie.
Nina ha un occhio azzurro e uno ambrato, una caratteristica rara che la rende un vero gioiello della natura. Questo contrasto non è solo estetico, ma racconta una storia di unicità e fascino.
Nel suo ritratto ho voluto enfatizzare questo dettaglio, utilizzando i pastelli per catturare la delicatezza del suo manto e la profondità del suo sguardo. Ho lavorato con pazienza sulle sfumature del bianco, evitando che risultasse piatto o anonimo. Il bianco, in realtà, è dato da una somma di colori che si mescolano per dare volume e luce.
Gli occhi di Nina sono stati la parte più affascinante del processo. Non volevo solo riprodurre i loro colori, ma anche il loro spirito: uno sguardo dolce e fiero allo stesso tempo, capace di catturare l’attenzione come una melodia che non si dimentica.
Ogni ritratto è un piccolo viaggio. Con Nina, è stato come immergersi in una canzone di Bowie: un mix di eleganza, mistero e poesia. Un’opera che celebra la bellezza delle differenze, perché è proprio in esse che risiede il vero incanto.
Ci sono soggetti che, appena li vedi, ti catturano con il loro fascino unico. Nina è uno di questi. Una gatta dal pelo candido come la neve e con due occhi di colore diverso, uno azzurro e uno ambrato. Uno sguardo magnetico, intenso, quasi ipnotico. Quando il suo umano mi ha chiesto di ritrarla, ho capito subito che sarebbe stata una sfida affascinante.
L’eterocromia è una caratteristica rara e affascinante: in natura, è comune nei gatti bianchi e conferisce loro un’aria quasi fiabesca. Nel caso di Nina, il contrasto tra il blu e l’ambra dei suoi occhi aggiunge ancora più profondità alla sua espressione. Riprodurre questa magia su carta, con i pastelli sarà il cuore del mio lavoro
L’anno dei gatti…per me artisticamente parlando e non solo sembra che lo sia.
Dopo aver ritratto un altro micio, mi sono resa conto che il prossimo soggetto sarà ancora un felino… e perché fermarsi? Forse è destino che quest’anno sia interamente dedicato a loro.
Nei prossimi mesi continuerò questa serie di ritratti felini… Se hai un gatto speciale a cui vuoi rendere omaggio, potresti considerare di commissionarmi un ritratto personalizzato: un modo unico per celebrare il tuo amico a quattro zampe con un’opera d’arte.
Ho terminato il ritratto di una gatta dal fascino magnetico, con occhi profondi e baffi lunghissimi che sembrano sfiorare l’infinito. Lei è Viola il ritratto che apre il 2025…
In realtà l’ho terminato giorni fa, ora è impacchettato e pronto per il ritiro del corriere… Che ovviamente prenotato per questa mattina non si è ancora fatto vedere…2 o 3 giorni d’ansia, sperando che arrivi sano e salvo a destinazione… sempre così
Ritraggo animali da foto, se anche tu desideri un bel ritratto a Pastello che celebri il tuo amato pelosino non ti resta che contattarmi, qui o tramite i miei social.
“Miniature del Cuore”. Mini Ritratti Animali, dove l’arte incontra i dettagli e le emozioni. Questo progetto artistico cattura la vivacità degli animali attraverso un’oculata precisione in formato ridotto… uno sguardo ravvicinato che rivela la bellezza e la complessità di creature dalle piume, pellicce o squame. Con amorevole attenzione ai dettagli, ritraggo il tuo animale. Un viaggio visivo straordinario e delicato.”
Piccoli ritratti cm 10×10, piccole opere per farsi un regalo o fare un regalo unico ma non troppo costoso, rifinite da una semplice ma piacevole cornice. Anche se di modeste dimensioni questi ritratti non saranno privi di particolari.
Se chiedessi a persone diverse il colore dello sfondo di questo disegno, ognuno vedrebbe qualcosa di diverso, chi lo vedrebbe verde, chi marrone chi lo potrebbe percepire anche tendente al grigio…ma tutti o quasi menzionerebbero un unico colore… Ma è veramente così?
La bellezza della natura si nasconde spesso nelle sfumature di colore che ci circondano. Ma cosa succede quando il nostro occhio non è allenato abbastanza da cogliere ogni sfumatura? Semplice pensiamo di percepire un unico colore.
Ogni giorno, siamo immersi in un’esplosione di colori, ma non riusciamo davvero a percepire tutte le sfumature che la natura ci offre.
L’occhio umano ha una capacità sorprendente di percepire una vasta gamma di colori, ma questa capacità può variare da persona a persona. L’allenamento e l’esperienza giocano un ruolo cruciale nel determinare quanto possiamo vedere e apprezzare le sfumature.
Chi si dedica all’arte,come me, ad esempio, passa anni a perfezionare la capacità di percepire le sfumature più sottili nei propri lavori e in ciò che mi circonda. Tutti, nel nostro quotidiano, possiamo lavorare per allenare il nostro occhio.
Una passeggiata in natura può aprirci gli occhi su tonalità di verde che non avevamo mai notato prima. Una foglia se ben osservata non è semplicemente verde… Osservare attentamente un tramonto può rivelare una tavolozza di colori incredibile. Provate a guardare un oggetto familiare da diverse angolazioni, vi accorgerete di sfumature che non avevate mai notato prima.
L’allenamento dell’occhio non riguarda solo l’apprezzamento estetico, ma può anche migliorare la nostra consapevolezza di ciò che ci circonda. Ci insegna a guardare oltre la superficie e ad apprezzare la complessità e la ricchezza dei colori.
Quindi, la prossima volta che vi trovate a guardare un paesaggio o un’opera d’arte, prendetevi un momento in più per osservare le sfumature di colore. Potreste scoprire un mondo di bellezza che fino ad ora vi era sfuggito.
Non amo lavorare troppo in piccolo , ho accettato , visto che per settembre ho lanciato uno sconto su vari formati anche piccoli…Lavorare su un piccolo ritratto a pastelli può essere veramente sfidante per via delle dimensioni ridotte appunto, che richiedono ancora più precisione nei dettagli.
Ecco alcune delle difficoltà che ho affrontato.
Dettagli limitati: è difficile catturare tutti i dettagli del soggetto in modo accurato, (ed io amo i dettagli)
Precisione: La precisione è fondamentale quando si lavora su un ritratto in piccolo formato , l’errore risulta più evidente
Sfumature: Le sfumature e le transizioni di colore possono diventare più complesse da gestire su una superficie ridotta.
Occhi e bocca: Gli occhi (la parte che preferisco e per questo richiedo sempre foto di qualità) e la bocca sono parti fondamentali di un ritratto e richiedono particolare attenzione anche su un formato piccolo.
Correzioni: Con meno spazio, è più difficile apportare correzioni o cambiamenti significativi.
Conclusioni:Mi ritengo abbastanza soddisfatta nell’insieme , la committente è soddisfatta… è importante lavorare con pazienza, utilizzare strumenti di disegno di alta qualità e concentrarsi sui dettagli più rilevanti. Inoltre, ho considerato l’uso di una tecnica di sfumatura più delicata e un buon controllo della pressione sui pastelli per ottenere risultati migliori.
Sto lavorando sul ritratto di questa splendida volpe rossa.
Sto utilizzando pastelli morbidi e matite su carta Pastelmat. Il ritratto servirà di riferimento dimostrativo per la tecnica. In seguito ci sarà l’olio e l’acrilico. E nel mezzo lavorerò alle commissioni. Un olio abbastanza grande che vedrà due simpaticissimi cani come soggetti, svariate ore di lavoro che però potrò mostrare solo in parte, visto che si tratterà di un regalo. Anche per il pastello vale uguale discorso, sarà per un ritratto commemorativo, un regalo del committente a una persona cara che ha perso il suo amato cane.
Umberta Ruffini Blog - Arte ispirata dalla Natura 